Iz­lo­žba fo­to­gra­fi­ja „Gre­at De­pres­sion” (Ve­li­ka de­pre­si­ja) slo­ve­nač­kog umjet­ni­ka Bo­ru­ta Pe­ter­li­na otvo­re­na je u ga­le­ri­ji Ate­lje Da­do na Ce­ti­nju. Po­sje­ti­o­ci su ima­li pri­li­ku da po­gle­da­ju se­ri­ju od 30 fo­to­gra­fi­ja ko­je, ka­ko umjet­nik ka­že, bi­lje­že stva­ri ko­je su rad­ni­ci osta­vi­li za so­bom na­kon što su nji­ho­ve fa­bri­ke ban­kro­ti­ra­le.
- Htio sam da pri­ka­žem što je osta­lo na­kon što je po­sled­nji rad­nik po­sljed­nje smje­ne uga­sio svje­tla. Ta­ko, iako na ovim fo­to­go­ra­fi­ja­ma ne­ma lju­di, fo­ku­si­rao sam se na nji­ho­vu pri­sut­nost od­no­sno na ono što su osta­vi­li po­put ru­ka­vi­ca, či­za­ma i slič­no. Ti­me sam že­lio da pri­bli­žim ljud­sku stra­nu ovih sad na­pu­šte­nih fa­bri­ka što u su­šti­ni mno­go zna­či lju­di­ma jer to ni­je sa­mo gu­bi­tak pro­fi­ta ne­go su rad­ni­ci u tim fa­bri­ka­ma osta­vi­li po­la svog ži­vo­ta – ka­zao je Pe­ter­lin za „Dan”.
Snim­ke je, ka­ko je re­kao, na­pra­vio sta­rim har­mo­ni­ka fo­to-apa­ra­tom, teh­ni­kom mo­kre ko­lo­di­jum­ske plo­če, a sta­rost pro­ce­sa u kom­bi­na­ci­ji sa te­mom na­gla­ša­va ten­zi­ju iz­me­đu na­slo­va i este­ti­ke na­spram do­ku­men­tar­ne pri­ro­de sa­vre­me­nih do­ga­đa­ja.
Pro­fe­sor fo­to­gra­fi­je na Fa­kul­te­tu li­kov­nih umjet­no­sti na Ce­ti­nju La­zar Pe­jo­vić ka­zao je za naš list da je ova iz­lo­žba je­din­stve­na pri­li­ka da se vi­di teh­ni­ka ko­ja je svoj vr­hu­nac do­ži­vje­la sre­di­nom 19. vi­je­ka.
- To je teh­ni­ka iz­ra­de fo­to­gra­fi­ja pu­tem mo­krog ko­lo­di­ju­ma ko­ji pod­ra­zu­mi­je­va je­dan ci­je­li, sko­ro al­he­mij­ski, po­stu­pak da se ko­lo­di­jum eks­po­ni­ra dok je još uvi­jek vla­žan ka­ko bi se uop­šte mo­gla do­bi­ti fo­to­gra­fi­ja. Po­red to­ga što je ta­ko eg­zo­tič­no sta­ra, ona ima i od­re­đe­ne li­kov­ne kva­li­te­te. Ve­li­ko bo­gat­stvo to­no­va, ogrom­na kon­tur­na oštri­na i sve ono što ide uz te sta­re ple­me­ni­te teh­ni­ke, mo­gu­će je vi­dje­ti na ovim fo­to­gra­fi­ja­ma – ka­zao je Pe­jo­vić. Ovaj rad se dje­li­mič­no osla­nja upra­vo na taj sta­ri kva­li­tet fo­to­gra­fi­je ko­jom se tre­ti­ra sa­vre­me­na te­ma i na ne­ki na­čin po­ve­zu­je sa od­re­đe­nim so­ci­jal­nim, kul­tur­nim i eko­nom­skim fe­no­me­ni­ma iz pro­šlih vre­me­na. Pe­ter­li­na pri­ka­zu­je post­tran­zi­ci­o­no ga­še­nje ve­li­kih in­du­strij­skih ili ka­ko se to ne­ka­da go­vo­ri­lo pri­vred­nih su­bje­ka­ta ne­ka­da­šnje Ju­go­sla­vi­je i Slo­ve­ni­je ko­ji su prak­tič­no osta­li na­pu­šte­ni, do­da­je Pe­jo­vić. On je na­gla­sio da na ovoj iz­lo­žbi ima­mo ču­dan spoj jer je tu teh­ni­ka iz 19. vi­je­ka, na­slov ko­ji re­fe­ri­še na do­ga­đaj iz 30-tih go­di­na 20. vi­je­ka ali i po­ja­ve i do­ga­đa­nja ko­ji se ve­zu­ju za kraj pro­šlog vi­je­ka od­no­sno za pro­ces in­du­stri­ja­li­za­ci­je svih ovih pro­sto­ra.
- Ta fi­na igra iz­me­đu este­ti­ke ko­ja se na­sla­nja jed­na na dru­gu i teh­no­lo­gi­je i igre i tog na­zi­va ko­ji ih opet po­ve­zu­je ima me­ta­fo­rič­ko zna­če­nje u od­no­su na sa­vre­me­nu po­stin­du­strij­sku stvar­nost, što sve sku­pa či­ni do­bar sklop na ko­ji se osla­nja či­tav ovaj kon­cept i ova iz­lo­žba ko­ja je po mom mi­šlje­nju ja­ko uspje­la i za­vre­đu­je po­seb­nu pa­žnju – za­klju­čio je pro­fe­sor Pe­jo­vić.
Na­red­nog da­na u Ate­ljeu Da­do Pe­ter­lin je stu­den­ti­ma umjet­no­sti de­mon­stri­rao po­stu­pak fo­to­graf­ske teh­ni­ke iz 1851. go­di­ne pu­tem mo­krog ko­lo­di­ju­ma na sta­klu.
Z.P.